本页目录（7 篇）
美播映英电视剧《滑头大臣》
据美国《洛杉矶时报》十月十二日报道，美国许多地方的电视台从十月份起先后播放了英国电视连续剧《滑头大臣》。
这部长达十一个半小时的电视连续剧是由英国广播公司摄制的，在英国播映后颇受好评，但也引起了争论。英国著名演员保罗·埃丁顿和奈杰尔·崔恩扮演的山议员被任命为行政事务管理大臣的吉姆·哈克和部务秘书汉弗莱·阿普尔比爵士妙语连珠、诙谐风趣，寓道理于玩笑之中，使人回味无穷。
议员哈克是位半理想主义者和半实用主义者；一个本意良好但常常事与愿违的笨人。他就任行政事务管理大臣之后想贯彻他的改革计划，但时时处处受到傲慢自大、损人利己和善耍阴谋的实权人物阿普尔比的反对。通过哈克和阿普尔比之间的冲突，《滑头大臣》揭露了白厅和英国政府的官僚主义、政府办事无能和由此而造成的浪费。
（栋）
这部长达十一个半小时的电视连续剧是由英国广播公司摄制的，在英国播映后颇受好评，但也引起了争论。英国著名演员保罗·埃丁顿和奈杰尔·崔恩扮演的山议员被任命为行政事务管理大臣的吉姆·哈克和部务秘书汉弗莱·阿普尔比爵士妙语连珠、诙谐风趣，寓道理于玩笑之中，使人回味无穷。
议员哈克是位半理想主义者和半实用主义者；一个本意良好但常常事与愿违的笨人。他就任行政事务管理大臣之后想贯彻他的改革计划，但时时处处受到傲慢自大、损人利己和善耍阴谋的实权人物阿普尔比的反对。通过哈克和阿普尔比之间的冲突，《滑头大臣》揭露了白厅和英国政府的官僚主义、政府办事无能和由此而造成的浪费。
（栋）
《杜斯特》------一部大胆创新的影片
据《青年非洲》周刊报道，马里恩·汉塞尔根据南非人Ｊ·Ｍ·科齐的《一地之中心》长篇小说改编而成的电影《杜斯特》，在今年威尼斯电影节上荣膺银狮奖。
小说的故事极其简单：一个叫马格达的老处女的内心独白。她丑陋、尖酸刻薄，得不到爱，不那么多情，只身一人同父亲巴斯生活在南非某地，住在一栋殖民式的大房子里。
一对黑人家奴夫妇亨德里克和克莱因·安娜侍候他们父女俩。科齐叙述的不是种族主义和种族隔离，亦不是妇女或妇女地位，作家在这部小说中是想表明所有的人，白人和黑人，在与世隔绝的天地里，在淡红色的黄昏，在不可能相互交谈的情况下经历的孤立处境有可能导致绝望和血腥暴力。
马里恩·汉塞尔紧紧抓住这条主线执导的《杜斯特》，完美地再现了科齐在小说中提到的气氛：三十年代的南非，地处区中心的大农场，广阔无垠而单调的大自然由土黄到赭石色的细微变化，以及万籁俱寂。
长达两个小时的影片只有三十分钟的对话和独白，四个主要人物完全符合书里的人物。珍妮
·伯金饰这位眼神无光、举动笨拙而审慎的“可怜的黑处女”马格达。特雷弗·霍华德扮演的阿巴斯，虽说戏不多，只在影片的开头露了露面，但是使观众觉得“看不够”，产生了想更多地了解这个角色的强烈欲望，而在整部书里自始至终有阿巴斯，是马格达内心独白的主要对象。
约翰·马齐基扎和纳丁·乌万帕扮演的亨德里克和克莱因·安娜仆人夫妇“入情入理”。一言以蔽之，大胆创新的《杜斯特》是上乘之作。
（费解平）
小说的故事极其简单：一个叫马格达的老处女的内心独白。她丑陋、尖酸刻薄，得不到爱，不那么多情，只身一人同父亲巴斯生活在南非某地，住在一栋殖民式的大房子里。
一对黑人家奴夫妇亨德里克和克莱因·安娜侍候他们父女俩。科齐叙述的不是种族主义和种族隔离，亦不是妇女或妇女地位，作家在这部小说中是想表明所有的人，白人和黑人，在与世隔绝的天地里，在淡红色的黄昏，在不可能相互交谈的情况下经历的孤立处境有可能导致绝望和血腥暴力。
马里恩·汉塞尔紧紧抓住这条主线执导的《杜斯特》，完美地再现了科齐在小说中提到的气氛：三十年代的南非，地处区中心的大农场，广阔无垠而单调的大自然由土黄到赭石色的细微变化，以及万籁俱寂。
长达两个小时的影片只有三十分钟的对话和独白，四个主要人物完全符合书里的人物。珍妮
·伯金饰这位眼神无光、举动笨拙而审慎的“可怜的黑处女”马格达。特雷弗·霍华德扮演的阿巴斯，虽说戏不多，只在影片的开头露了露面，但是使观众觉得“看不够”，产生了想更多地了解这个角色的强烈欲望，而在整部书里自始至终有阿巴斯，是马格达内心独白的主要对象。
约翰·马齐基扎和纳丁·乌万帕扮演的亨德里克和克莱因·安娜仆人夫妇“入情入理”。一言以蔽之，大胆创新的《杜斯特》是上乘之作。
（费解平）
普利谢茨卡娅主演《带狗的女人》
【塔斯社莫斯科十一月十三日电】苏联大剧院正在排练苏联著名作曲家谢德林根据契呵夫的同名小说创作的芭蕾舞剧《带狗的女人》，该剧由苏联芭蕾舞艺术家迈娅·普利谢茨卡娅担任总导演和主角。普利谢茨卡娅对《劳动报》记者谈了她选择契呵夫的散文为舞蹈题材的想法。她说：“契呵夫的作品抒情而优美，这一切都能用音乐来很好地表达。他的作品严肃而带有悲剧色彩，只有用音乐才能更完善地表达。
普利谢茨卡娅说，我是十八年前排演《卡门组曲》时转为从事现代芭蕾舞的。我开始用新的舞蹈语汇，用新的手法来表现芭蕾舞的形象。《安娜·卡列尼娜》等一系列现代芭蕾舞演出后在观众中引起了争论。《带狗的女人》一剧将在十一月二十日普利谢茨卡娅生日那天在苏联大剧院首演。
普利谢茨卡娅说，我是十八年前排演《卡门组曲》时转为从事现代芭蕾舞的。我开始用新的舞蹈语汇，用新的手法来表现芭蕾舞的形象。《安娜·卡列尼娜》等一系列现代芭蕾舞演出后在观众中引起了争论。《带狗的女人》一剧将在十一月二十日普利谢茨卡娅生日那天在苏联大剧院首演。
山口百惠再诞男婴
【香港《新晚报》十一月十四日报道】山口百惠虽然希望第二胎能生下一个小千金，为凑个“好”字，但是，她在本月十一日深夜，却再诞下一个白白胖胖的男婴，令“大男子主义”的三浦友和非常兴奋。男婴诞下时体重达三点三八八公斤，母子平安。山口百惠虽然退出日本歌坛，离开东洋娱乐界达五年之久，但是，她在日本人民心目中，却是永未引退的巨星。
日本艺坛曾盛传山口百惠会东山复出，三浦友和否认了这个传说。他说：“现在百惠已经是两个孩子的妈妈了，照（图为山口百惠及三浦友和，抱着自己的儿子。）顾小孩已够她忙的了，怎有可能复出呢？”
日本艺坛曾盛传山口百惠会东山复出，三浦友和否认了这个传说。他说：“现在百惠已经是两个孩子的妈妈了，照（图为山口百惠及三浦友和，抱着自己的儿子。）顾小孩已够她忙的了，怎有可能复出呢？”
雅俗并举的“第二次革命”
以专门印行价廉物美的平装文学名著而驰誉世界文坛的伦敦企鹅丛书出版社，在财运亨通的金秋季节中欢庆了它的五十寿辰，目前正在继续大力开拓其“第二次革命”。
企鹅出版社是艾伦·莱恩创办的，他原是伦敦一家小本经营的出版公司老板。半个世纪前的某日，他在乡间度过周末后乘火车返回伦敦，发现供乘客在旅途中解闷的平装书不仅很少，而且良莠不齐。于是他认定平装印行经过精选的当代文学作品是符合大众需要的，并决定在每本书的封面印上企鹅图案作为商标。
莱恩选印的第一批书籍包括当时崛起的美国大文豪海明威、英国侦探小说家阿加莎·克里斯蒂和法国名作家安德烈·莫鲁瓦的小说，半年时间就卖出一百万册。企鹅丛书的美名从此不胫而走，它不仅在商业上连年大吉大利，而且成了一个著名的文化机构。
这便是企鹅出版社的第一次革命，也即有名的平装书革命。
然而，据美国《新闻周刊》报道，今天的“企鹅”与五十年前已大不一样。一九七○年莱恩去世后，企鹅出版社每况愈下，难以为继，终于盘给了英国皮尔逊公司。
一九七八年，皮尔逊公司从美国请来彼得·梅耶出任总经理。
梅耶曾在美国艾冯丛书公司和袖珍丛书公司担任总经理，深通出版发行之道。然而他到伦敦就职不久，一场经济危机使英国出版业陷入了历史上最困难的境地。
梅耶马上革故鼎新。他大刀阔斧地砍掉了将近五分之一的出书计划，精简了一百个职位，同时促使社里富有才华但意志消沉的编辑人员振作精神，共谋出路。
另一方面，他改变了英国出版界历来注重质量鄙视销售的做法，给“企鹅”注入了销售至上的美国血液。他给久享盛誉的企鹅文学名著丛书掺进了粗俗小说、健身和减肥书籍，如《花边》、《简·方达健身法》和《食补之道》。
这些改革带来了财政上的奇迹：“企鹅”的收支表从一九七九年的五十一万五千美元的亏损，转为去年的一千六百万美元的盈利。“企鹅”因而再度成为英国平装出版业之王，同时也成为世界上最重要的出版社之一。
梅耶的变革被英美一些报刊称作“企鹅出版社的第二次革命”。
不过这场革命也遭到英国一些文学批评家的指责。
他们指责“企鹅”过于注重功利，尤其对出版《花边》、《食补之道》等庸俗作品感到愤怒。
针对批评家的指责，梅耶指出：“企鹅”现在出版的经典作品比过去任何时候都要多，“我们出版的大多数作品都是非常严肃的。”
他说：出版《花边》和《食补之道》等通俗作品，不仅仅是为赚钱，也是为使“企鹅”再度为大众所接受。
（陆文岳）
企鹅出版社是艾伦·莱恩创办的，他原是伦敦一家小本经营的出版公司老板。半个世纪前的某日，他在乡间度过周末后乘火车返回伦敦，发现供乘客在旅途中解闷的平装书不仅很少，而且良莠不齐。于是他认定平装印行经过精选的当代文学作品是符合大众需要的，并决定在每本书的封面印上企鹅图案作为商标。
莱恩选印的第一批书籍包括当时崛起的美国大文豪海明威、英国侦探小说家阿加莎·克里斯蒂和法国名作家安德烈·莫鲁瓦的小说，半年时间就卖出一百万册。企鹅丛书的美名从此不胫而走，它不仅在商业上连年大吉大利，而且成了一个著名的文化机构。
这便是企鹅出版社的第一次革命，也即有名的平装书革命。
然而，据美国《新闻周刊》报道，今天的“企鹅”与五十年前已大不一样。一九七○年莱恩去世后，企鹅出版社每况愈下，难以为继，终于盘给了英国皮尔逊公司。
一九七八年，皮尔逊公司从美国请来彼得·梅耶出任总经理。
梅耶曾在美国艾冯丛书公司和袖珍丛书公司担任总经理，深通出版发行之道。然而他到伦敦就职不久，一场经济危机使英国出版业陷入了历史上最困难的境地。
梅耶马上革故鼎新。他大刀阔斧地砍掉了将近五分之一的出书计划，精简了一百个职位，同时促使社里富有才华但意志消沉的编辑人员振作精神，共谋出路。
另一方面，他改变了英国出版界历来注重质量鄙视销售的做法，给“企鹅”注入了销售至上的美国血液。他给久享盛誉的企鹅文学名著丛书掺进了粗俗小说、健身和减肥书籍，如《花边》、《简·方达健身法》和《食补之道》。
这些改革带来了财政上的奇迹：“企鹅”的收支表从一九七九年的五十一万五千美元的亏损，转为去年的一千六百万美元的盈利。“企鹅”因而再度成为英国平装出版业之王，同时也成为世界上最重要的出版社之一。
梅耶的变革被英美一些报刊称作“企鹅出版社的第二次革命”。
不过这场革命也遭到英国一些文学批评家的指责。
他们指责“企鹅”过于注重功利，尤其对出版《花边》、《食补之道》等庸俗作品感到愤怒。
针对批评家的指责，梅耶指出：“企鹅”现在出版的经典作品比过去任何时候都要多，“我们出版的大多数作品都是非常严肃的。”
他说：出版《花边》和《食补之道》等通俗作品，不仅仅是为赚钱，也是为使“企鹅”再度为大众所接受。
（陆文岳）
首场放映美电影之父格里菲斯影片
美国电影界最近举办电影回顾展，从十月底开始分别在纽约和洛杉矶放映新拷贝的历年来美国名片，首场放映的就是美国电影之父戴维·格里菲斯的作品。
格里菲斯已谢世二十多年。除了上年纪的影迷之外，一般美国人很少有机会欣赏到他的大作。这次回顾展对年轻影迷来说，是一睹格里菲斯杰作的好机会。而对电影工作者来说，格里菲斯的名字也屡见不鲜，教科书里用很大篇幅介绍他的技巧、手法；放映他的作品作为借鉴也是不可少的。
一九○八年，格里菲斯第一次有机会执导一部十分钟的电影《红娘劫》。这部短片故事通俗易懂、手法流畅、竟使每况愈下的传记影片公司重新兴旺起来。此后的几年里，格里菲斯与人合作平均每星期拍两部短片，共拍了数百部之多。在此期间，进取心十足的格里菲斯锐意创新，他研究出了影片中交错剪接手法，在一场剧中因交错剪接的方法不同，而取得不同的效果。他又开始使用写实的灯光照明法，使用遮光镜来拍摄要突出的画面。此外，他勇于改革摄影机的性能，首先介绍局部大特写、大远景的视野和利用前景与背景的衬托等等拍摄手法。
一九一三年年底到一九二四年是格里菲斯创作的兴旺时期。他先后拍了四部片子。于一九一五年完成的《国家的诞生》一片，描绘了内战和三Ｋ党的兴起。这部由名著改编的影片场面浩大、受到一致好评。一九一六年，他拍摄了《忍无可忍》这部艺术成就很高但票房价值不高的片子。
一九一七年，他横渡大西洋到欧洲拍摄了《世界的核心》等片，从此格里菲斯名扬欧美。
一九一九年，格里菲斯完成了《凋谢的花朵》。此片描绘了一位中国男子和一个西方女子之间的爱情悲剧，被认为是他的最佳影片。
格里菲斯后期的重要作品有《生活是奇妙的吗？》（一九二四年）和《亚美利加》（一九二四年）。
为了纪念这位艺术大师对美国电影业的巨大贡献，美国电影学会建立了最高导演奖「格里菲斯奖」，表彰在电影导演艺术上有重大成就的人。（栋）
格里菲斯已谢世二十多年。除了上年纪的影迷之外，一般美国人很少有机会欣赏到他的大作。这次回顾展对年轻影迷来说，是一睹格里菲斯杰作的好机会。而对电影工作者来说，格里菲斯的名字也屡见不鲜，教科书里用很大篇幅介绍他的技巧、手法；放映他的作品作为借鉴也是不可少的。
一九○八年，格里菲斯第一次有机会执导一部十分钟的电影《红娘劫》。这部短片故事通俗易懂、手法流畅、竟使每况愈下的传记影片公司重新兴旺起来。此后的几年里，格里菲斯与人合作平均每星期拍两部短片，共拍了数百部之多。在此期间，进取心十足的格里菲斯锐意创新，他研究出了影片中交错剪接手法，在一场剧中因交错剪接的方法不同，而取得不同的效果。他又开始使用写实的灯光照明法，使用遮光镜来拍摄要突出的画面。此外，他勇于改革摄影机的性能，首先介绍局部大特写、大远景的视野和利用前景与背景的衬托等等拍摄手法。
一九一三年年底到一九二四年是格里菲斯创作的兴旺时期。他先后拍了四部片子。于一九一五年完成的《国家的诞生》一片，描绘了内战和三Ｋ党的兴起。这部由名著改编的影片场面浩大、受到一致好评。一九一六年，他拍摄了《忍无可忍》这部艺术成就很高但票房价值不高的片子。
一九一七年，他横渡大西洋到欧洲拍摄了《世界的核心》等片，从此格里菲斯名扬欧美。
一九一九年，格里菲斯完成了《凋谢的花朵》。此片描绘了一位中国男子和一个西方女子之间的爱情悲剧，被认为是他的最佳影片。
格里菲斯后期的重要作品有《生活是奇妙的吗？》（一九二四年）和《亚美利加》（一九二四年）。
为了纪念这位艺术大师对美国电影业的巨大贡献，美国电影学会建立了最高导演奖「格里菲斯奖」，表彰在电影导演艺术上有重大成就的人。（栋）
毛利族女作家休姆的小说《骨瘦如柴的人》获英国文学奖布克奖
据外电十月三十一日报道，新西兰女作家克里·休姆的小说《骨瘦如柴的人》获英国文学奖布克奖，奖金二万一千美元。
参加这次竞赛的有一百零三名作家，其中包括著名作家多丽丝·莱莘、艾里什·默多克和简·莫里斯等。评选委员会认为，这部小说写得“十分出色，对人性作了深刻的描写，并开创了新的文学天地”。但是，伦敦文艺界的评论好坏不一。一位作家说：“现在还很难肯定，这是否是一部杰作”。
克里·休姆于一九四七年生于新西兰克赖斯特彻奇，毛利族人。从小喜欢读书，很早开始创作。这部获奖小说是她用了十二年时间才写完的。这是一部散文、诗歌体小说，小说描述了一个在船只失事中遭难的小男孩和他的继父以及一位独居海边的女雕刻家之间的爱憎故事。小说收编了毛利族的神话故事，涉及了新西兰的一些社会问题，特别是关于虐待儿童的问题。小说部分段落是用毛利族语写的。
小说获奖以后将被译成法语，德语、瑞典语和意大利语出版。
克里·休姆在获悉她的小说获奖后对路透社记者说，获奖本身是一件好事，但是，她的小说得到承认这一点对她的国家的作家来说更为重要。毛利族人是一个只讲不动笔的民族，仅仅从上个世纪才开始创作。
她还表示她无意去英国领受这份奖金。
（菊）
参加这次竞赛的有一百零三名作家，其中包括著名作家多丽丝·莱莘、艾里什·默多克和简·莫里斯等。评选委员会认为，这部小说写得“十分出色，对人性作了深刻的描写，并开创了新的文学天地”。但是，伦敦文艺界的评论好坏不一。一位作家说：“现在还很难肯定，这是否是一部杰作”。
克里·休姆于一九四七年生于新西兰克赖斯特彻奇，毛利族人。从小喜欢读书，很早开始创作。这部获奖小说是她用了十二年时间才写完的。这是一部散文、诗歌体小说，小说描述了一个在船只失事中遭难的小男孩和他的继父以及一位独居海边的女雕刻家之间的爱憎故事。小说收编了毛利族的神话故事，涉及了新西兰的一些社会问题，特别是关于虐待儿童的问题。小说部分段落是用毛利族语写的。
小说获奖以后将被译成法语，德语、瑞典语和意大利语出版。
克里·休姆在获悉她的小说获奖后对路透社记者说，获奖本身是一件好事，但是，她的小说得到承认这一点对她的国家的作家来说更为重要。毛利族人是一个只讲不动笔的民族，仅仅从上个世纪才开始创作。
她还表示她无意去英国领受这份奖金。
（菊）