1994年1月15日 · 第8版

郭沫勤

近年来，在广袤的农村、绿色的乡野，绘画、剪纸、泥塑、木雕、石刻、木版年画等民间艺术之乡，相继涌现。其中的１４０余个被文化部命名为“现代民间画乡”和“中国民间艺术之乡”。这一引人注目的文化现象，标示着我国民间艺术新的繁荣。

鲜明的艺术个性

民间艺术之乡，在继承传统优秀民间艺术的基础上，不断地发展、创新，把民族风格、乡土特色和时代内容有机融合，形成了自己鲜明的艺术个性。吉林雪柳民间绘画，以冬季生活为题材特征，风格粗犷、淳美，关东风味浓重。雪原狩猎、冰河捕鱼、松花江畔树挂雾凇……作者对家乡的挚爱之情，跃然画中。浙江舟山嵊泗渔民画，海味十足，《童年的梦》、《海上迎亲》、《海姑娘》等作品，尽绘渔家新风新貌。强烈的色彩对比，色块与线条的奇妙结合，变化奇幻。贵州水城、大方农民画，富有浓郁的蜡染、织锦、刺绣的艺术韵味，古朴稚拙。天津北郊农民画构思奇特，赋彩随心，构图饱满，喜庆红火，艺术地再现了大都市近郊的劳动韵律和民俗风情，流溢着当地农民率直、热情、幽默的性格特点。一些古老的民间艺术之乡如河北武强县，在保持传统木版年画特色的同时，大力拓宽题材，改革工艺，以熟宣纸替代毛草纸，兼用国画染料和广告色，并探索木版印刷与胶印相结合，使古老的民间艺术焕发了青春。上海宝山区吴淞乡吸收民间灶头画、刺绣、蓝印花布的艺术营养，并借鉴油画等现代绘画技巧，以吹塑纸为版基，创造出了吹塑版画这一民间美术的新品种。民间艺术之乡沐浴着时代的阳光，以独有的风采，展示着改革开放以来我国民间艺术的新的魅力和健旺的生机。

群众的热情参与

农民群众富而思乐，富而思文，强烈追求文化生活，热情参与艺术实践，这是民间艺术之乡形成并不断发展的内在动因。位于太行山南麓的山西浮山县，剪纸艺术传统深厚，如今，两万人经常持剪创作，剪纸能手达３００多人。河北武强每年举办的全县青少年书画展览，应选作品都有上千幅之多。江苏如东县的农民作者，为了参加县里举办的创作班，纷纷骑车从几十里甚至上百里外赶来。这些民间艺术之乡，都有一支土生土长的以农民为主体的水平较高的业余创作骨干队伍。他们白日劳动，夜晚挥笔，依情而画，有感而发，以自己特有的审美情趣和艺术语言，描绘新的生活，寄托理想追求，展示艺术才华。一批批优秀作品相继涌现，一批批农民画家脱颖而出。不少民间艺术之乡的作品，登上了国内外的艺术殿堂，在国内外展览、比赛中屡屡获奖。陕西安塞民间剪纸，被中国美术馆及各大艺术院校收藏了１０００多幅，被几十个国家和地区的博物馆收藏了６００多幅。陕西户县近１０位农民画家应邀出访美国、日本、澳大利亚等国，并举办画展。民间艺术之乡有着浓郁的文化氛围。以文化馆、站为中心，农民画协会、剪纸学会、农民画社、家庭画室等形成了纵横交错的业余创作网络，各种展览、比赛活动此起彼伏。闽西山区漳平新桥镇文化站，几年来就举办画展、培训班、名家讲座、创作笔会、理论研讨以及５大集镇书画联展、四县乡镇联谊画展等艺术交流活动近百次。江苏射阳县一些乡镇，农民作者个人出钱办展览、祖孙自办专题画展等，屡见不鲜。蓬勃开展的民间艺术活动，大大丰富了农民群众的精神文化生活，形象地宣传了党的方针政策，传播了科学文化和法律知识，在提高农民素质、培育四有新型农民，加强农村社会主义精神文明建设中，发挥了独特的不可替代的作用。

服务于市场经济

在繁荣民间艺术创作的同时，充分发挥乡土艺术的优势，并积极开拓文化市场，为发展当地市场经济和对外开放服务，这是民间艺术之乡的一个新的特点。不少地方借助民间艺术的独特吸引力，提高了知名度，扩大了对外开放。黄土高原上的安塞县，曾是闭塞冷清的，而今名声远播，不能不说得益于震撼人心的“安塞腰鼓”和古风犹存的民间剪纸艺术。如今，３０多个国家和地区的来宾前来考察、旅游。可以说，民间艺术的轰动效应，使偏僻的安塞，成了陕北黄土风情旅游的热点之一。积极进行民间艺术的商业性开发利用，把民间艺术资源优势转化为经济优势，已成为不少地方发展经济、脱贫致富的一条重要途径，不仅经济收益巨大，也大大激发了民间艺术的生产力，给民间艺术的挖掘、整理、传播、提高创造了有利条件。不少地方出现了美术专业户、美术联合体，靠民间美术创作、生产富裕起来的农民作者不在少数。有的民间艺术之乡已由小生产发展到规模经营，进行了系列开发。在江苏邳州，民间美术已成为对外经贸的一项拳头产品，全县上万人参与民间美术品的生产，品种已有绘画、剪纸、刻纸、纸扎、刺绣等数十种。一些地方形成了民间艺术的专业村、组，如河北辛集市，已形成刺绣壁挂村、高粱秆花灯村、风筝村、泥人面塑村等３７个艺术特色的乡、村，民间艺术产品远销墨西哥、澳大利亚等２０多个国家和地区。

旧事重提

“这是一出很好的戏”

——记毛主席观看话剧《霓虹灯下的哨兵》

闻伟

１９６３年１１月２０日，南京军区首长来到前线话剧团，传达总政治部首长的指示，要话剧团马上去北京，为毛主席演出《霓虹灯下的哨兵》。

话剧《霓虹灯下的哨兵》于１９６３年初公演后，在文艺界接着很快又在全国引起了极大的轰动和反响，这一年的３至５月份，连续在北京演了３个月，当时的中央领导几乎全部看过此剧，唯独毛泽东主席却一直没能亲临观看，这不能不给全体演职员留下了一个不小的遗憾。

一听说进京为毛主席演出，演员们喜不自禁，恨不能立刻就插翅飞到北京，不到２４小时就全部整装完毕，登上了开往北京的列车。

到北京后，有关方面向毛主席作了报告。毛主席决定，２９日晚看戏，地点定在怀仁堂。

演出这天，毛主席早早来到怀仁堂。在休息室里，总政首长向毛主席介绍了编剧沈西蒙和前线话剧团团长张泽易。介绍之后，主席在一张单人沙发上坐下来，说了一句：“我的名誉不好啊，都说我不看话剧。”这里面有一个插曲。１９５９年，前线话剧团演出的话剧《东进序曲》进京参加国庆庆祝活动后，总政给了剧团一个特别的任务，为毛主席组织一次小型舞会，地点在勤政殿，休息的时候，一位年轻女演员对主席说：“主席，过两天我们就要到怀仁堂来演出，您来看戏吧。”毛主席说我没有工夫。这位女演员又说了一句：“主席，听说你不喜欢看话剧，是不是啊？”毛主席笑了，话锋一转，说道：“话剧是最有生命力的，是最能反映现实的。”接着就谈到了《红楼梦》，他说：“到现在为止，所有演《红楼梦》的戏，都是演的才子佳人。实际上，《红楼梦》是什么？是四大家族剥削、压迫奴隶，以及他们之间的斗争。”毛主席又说：“京剧不改革，没人要看，至少青年人不看。”

谈话进行了１０多分钟时，有人进来报告，说剧团都准备好了，请主席看戏。毛主席站起来说：“告诉他们，中间不要休息。”

看演出时毛主席全神贯注，十分入戏。有时候刚划着一根火柴，被剧情吸引，结果忘了点烟，更多的是夹在指上的烟燃出一大截烟灰也顾不上弹一弹。演到排长陈喜进城后思想上起了变化，扔掉了布袜子被连长捡起放进挎包，并说“老传统不能丢”时，毛主席在台下用他那嘹亮的湖南腔大声重复了一句：“对，老传统不能丢！”剧中童阿男说“我不干了”甩掉军衣而去时，毛主席着急了，大概是想，自己的同志怎么不教育就这样让他走了呢，马上说：“哎，这个同志是可以进行教育的嘛。”边说边欠了欠身，似乎想起身把童阿男拉住。剧末童阿男重又归队，接过军衣时，毛主席如释重负，开心地说：“这就对了！”

全剧一闭幕，马上有秘书来通知，说毛主席要上台接见演员。幕一拉开，毛主席已走到台上来了，他和前排的演员一一握手，随后同大家合影留念。接见演员后，在小休息室里，毛主席谈了许多：“这是一出很好的戏，写得好，演得也好。这个戏要给‘两会’的代表们看一看。”当时第三届全国人大和政协全国第三次会议正在北京召开。毛主席又讲：“写戏，写好戏，一定要有生活，没有生活，是演不好也写不好的。”

北京军区战友文工团是一支具有５０多年光荣历史的部队文艺团体，在战火纷飞硝烟弥漫的年代里，文工团的全体同志牢记军队文艺工作的宗旨，为鼓舞部队士气，激发革命斗志，冒着枪林弹雨将精湛的文艺节目送到前沿阵地。

５０年后的今天，战友文工团继承发扬光荣传统，不为金钱名利所惑，坚定不移地走自己的路，始终把反映新时期部队建设的精神风貌和军营火热的战斗生活当作义不容辞的责任。近年来先后创作演出百余个艺术品位高、官兵喜闻乐见的节目。如：大合唱《军旅剪影》，舞蹈《军中骄子》，歌曲《当兵的地方》，器乐合奏《军营一日》，话剧小品《战友情》和《石头连长》，现代京剧《格斗》、《刘胡兰》等，先后获奖。他们的演出形式适应部队，既能完成较大型的演出，又能搞好小型演出；既能适应大礼堂、露天广场的表演，又能深入到病房、饭堂、哨所，甚至为一个人表演。特别是去年以来，他们以多种演出服务方式，派出２２批队伍深入基层部队，演出服务４６６场，观众达３０余万人次，培训基层文艺骨干９００余人。华北大地和八千里边防线上，到处留下了他们的足迹，给卫国戍边的官兵带去了欢声笑语。

最近，战友文工团为纪念毛泽东同志诞辰１００周年，歌颂改革开放所取得的丰硕成果，反映新时期加强部队质量建设中涌现出的新人新事新风貌，分别推出歌舞《太阳·大潮·红星》、话剧小品专场《大潮下的军营》和专题京剧等３台大型文艺晚会，受到部队热烈欢迎。

（郭自强）

百部爱国主义影片介绍

１９４３年的秋天，侵华日军调兵向我华北抗日民主根据地进行“扫荡”。游击队长李向阳接到上级交给的任务：率队深入敌后，牵制日军松井部队，不让他们进山区增援；同时要保住坚壁在李庄的公粮。李向阳率队下山，深入到敌后的李庄。松井得到地主杨老宗报告，到李庄搜索。李向阳为了引诱松井撤出李庄，他一面派游击队员夺取敌人炮楼，一面亲自炸毁敌人的弹药列车。但松井却挖开李庄地道洞口，威逼群众交出粮食。李向阳机智地组织游击队攻城，同时烧毁了敌人的粮库，才迫使松井撤出李庄。当松井再返回李庄抢粮时，游击队员和群众一举全歼松井的部队。

长春电影制片厂摄制。（附图片）

由众多在北京工作的湘籍同仁参与策划编辑的，展现近百年来湘籍伟人、要人、名人、奇人风采和业绩的《潇湘风云人物墨迹画册》，最近由北京燕山出版社出版发行。

这本大型画册收录了自辛亥革命以来至当代１００余年的湘籍名流１９０人的书画手迹和照片，并附有生平简介，图文并茂。其中既有毛泽东、刘少奇等新中国的开创者和缔造者，也有邓中夏、向警予、夏明翰等甘洒热血的革命先烈；既有齐白石、田汉、沈从文、白杨等文坛艺苑的奇才与宗师，也有徐特立、翦伯赞、周谷城、周光召等学富五车的学者和贤达。收入画册的书画图片是从大量历史资料中精心挑选出来的，还有不少是上书名人及其亲属特意提供给画册的首次披露的珍贵文物，因而具有很高的文献史料价值和艺术审美价值。

《潇湘风云人物墨迹画册》由王首道等担任顾问，邓兴器、王朝垠主编。

（文一）

影视星辰

隋超

曾因出演《北京人在纽约》中的阿春而走红的女演员王姬，最近又和《住别墅的女人》剧组结盟。这样，影星汤镇宗就等来了住进《别墅》里的第一位女人。

王姬在《北京人在纽约》中的出色演技，使她的行踪和今后的打算引起了圈内外人们的普遍关注。这次，趁回国参加拍摄中央电视台春节晚会的机会，王姬女士流露了要在国内继续重操旧业的想法。一时间许多电影厂家、电视剧组和电视栏目纷至沓来，各种活动应接不暇，忙得王姬不亦乐乎，一会儿广东，一会儿山东，天上地下是马不停蹄，在个把月的时间里跑遍了大半个中国。但是，王姬却并没有因为饰演阿春的成功而过分的冲动，也没有因此而把自己的身价抬高。用她的话说，自己已过了而立之年，回国排戏是为了使自己多年学到的东西别荒废掉，在祖国这块土地上能更充分地施展自己的才华。如果想挣钱，就没必要撇下两个孩子跑回国内拍戏啦！在美国想挣到这些钱应该说是不难的。

这次王姬与《住别墅的女人》剧组结盟也并非一帆风顺。起初，该剧的导演孙铁曾为选择不到几位不同性格又比较合适的女演员而犯难，特别是剧中的一位香港富婆的人选，更让孙铁伤透脑筋。因为这部１８集的电视连续剧要采用三机同期拍摄、同期录音的方法，因此对演员的要求标准比较高，不但要有较深厚的表演功力，还要有较扎实的生活基础。孙铁从自己刚刚导完的电视系列剧《海马歌舞厅》的几十名女演员中选了又选，又在同仁举荐的女明星中挑了又挑，就是不能令他满意，以至于在新闻发布会上关于由谁与男主角汤镇宗共住《别墅》的问题，而被记者穷追不舍，导致了报界登出“香港影星汤镇宗空守别墅”的新闻。正当孙铁导演焦头烂额的时候，有人把“阿春”推荐到了孙铁面前，这位感情丰富的导演兴奋了：“就是她，这戏有看头啦！”可是，剃头挑子不能一头热。当王姬看了剧本之后，给孙导演出了个难题，王姬觉得，这确实是一出好戏，自己很喜欢，但却对那位香港富婆不太感兴趣，而喜欢上了剧中的另一位女主角方梅华。王姬的看法是，方梅华这个人物年轻有为，充满了青春朝气，如果饰演她，能摆脱一下阿春所留下的那种比较沉重的印迹，同时也可以多侧面地展现自己的表演风格，不至于局限在单一的表演格式上。经过一番商讨，最后还是王姬说服了导演。就这样，王姬与《住别墅的女人》剧组正式结盟，成为女主角方梅华的扮演者。

至于在剧中与男主角汤镇宗的合作，王姬表现出了极大的兴趣，她听说了汤镇宗先生在《法网柔情》、《雪山飞狐》、《封神榜》和《外来妹》中的上乘表演。因此她表示，一定能和汤镇宗先生合作得很愉快。至于谁来做她的伙伴？那位香港富婆由谁来出演？导演孙铁还在选择，王姬也在《别墅》门前焦急地等待，盼望着第二、第三位女士的早日到来，那时《别墅》里可就有戏看啦！

畅销书

少年儿童出版社组织编创力量，经过多年努力，先后编辑出版了三套大型丛书——《少年文库》、《童年文库》和《幼年画库》。这三套丛书是从该社建社４０年来所出的７０００多种图书中精选精编而成，其中既有经过长期考验的佳作，又有新创作的优秀读物，内容丰富多彩，知识广泛全面。三套丛书按年龄分库。

《少年文库》以小学高年级和初中生为对象。全库３００种３６３册，内容分社会科学、自然科学和文学三大类，其中有早享盛誉的《十万个为什么》、《上下五千年》和《世界童话大王》等，也有近年来新出版的“少年现代科技丛书”、“祖国万里游丛书”、“故事大观系列”等。

《童年文库》编有适合小学三、四年级学生阅读的优秀读物１５３种。在目前该年龄段读物相对比较薄弱的状况下，是一套切合时宜的“及时雨”，众多作家都以拳拳爱心向孩子们奉献自己的力作，以各种文学形式、各种题材，按照这一年龄儿童的特点，使小读者陶冶情操，获得知识营养。

《幼年画库》是奉献给幼年儿童的一套高质量、高品位的彩色读物，是建国以来规模最大的一部幼年文艺书库，其中《彩图世界名著１００集》、《彩图中国古典名著１００集》和《彩图中国古典诗词１００首》荟萃了中国和世界文学作品中的精华；《彩图幼儿故事１００集》、《彩图婴儿故事１００集》和《彩图中国儿歌１００首》也都选自名篇佳作。这套画库注重语言的文学性和绘画的艺术性。语言生动，形象优美，风格多样。率先出版的《彩图世界名著１００集》已获得三项全国大奖，并被国家教委推荐。从呱呱落地时起，到长成英俊少年，这三套丛书将陪伴小朋友们，度过金色的年华。

（光裕）

由吉林电视台摄制的电视纪录片《远离的愿望》，最近在意大利和挪威国际电影节上同时获得大奖。

这部由吉林电视台程捷、申晓力编导的电视片，日前由我国选送参加在挪威特罗姆索举办的自然纪录片国际电影节，经国际评委和专家评选，获特别荣誉奖，该片获奖后在第五届世界野生保护大会上得到公映，受到好评。

《远离的愿望》同时还参加了１９９３年意大利第七届桑迪欧国际自然纪录片电影节，在世界各地近百部参评影片的激烈角逐中，获得特别奖，这是吉林电视台和导演程捷继《家在向海》之后，又一次在世界电影节上为中国电视界赢得此项殊荣。

电视片《远离的愿望》，以国家级自然保护区长白山地下森林为背景，通过一位摄影家与自然所进行的心灵对撞而生发出的富有创意的抉择，生动表现了人与自然互为共存的主题，电影节评委会认为：“《远离的愿望》以其令人向往的、充满诗意的叙述，描绘了自然界摄人心魄的美丽。”该片将于近期播出。

（吉诗）

乐海泛舟

丁宁

对流行音乐而言，决定一首作品是否成功的关键之一是这首作品有没有现代都市的感觉。而我们自己的流行音乐创作，现状却颇为有趣——许多自小生长在城市中的作者，却偏偏写不出有城市感觉的歌；可有的作者并不是在现代化的大都市中长大，却偏偏能写出令人为之动容的深刻反映都市中的悸动的好作品，像三宝。

三宝的年纪，也许年轻得令人难以置信，可他却已经是我国最好的词曲作家之一。他的作品甚至在港台乐坛也有盛誉。台湾女歌手苏芮，在第一次来北京时便已注意到了这个年轻人的才华，将他的作品《要你爱我》推广到台湾，广受瞩目；而最近苏芮在制作如今已大红大紫的专辑《牵手》时，更一气儿向三宝约了４首作品，都收入了《牵手》中，并占据了最重要的几个位置。像这种百分之百的采用率，连台湾本土词曲作者也是无法企及的。

其实大名叫那日松的三宝是自小生长在内蒙古的蒙古族少年。从３岁开始，从事音乐的父母便让他学习小提琴，８年后进入内蒙古艺校，开始接触钢琴，自小便培养了全面的音乐素质。１８岁时三宝满怀自信地考入了非常难考的中央音乐学院指挥系。

在这段深造的日子里，三宝开始不满足于单纯接受古典音乐，开始听许多流行音乐，再后来就是听到了苏芮的成名专辑、标志着台湾流行乐一个新开端的《搭错车》，那曲风编配及苏芮的唱法把他惊讶得瞠目结舌。“想不到音乐还能够这样搞！”从此三宝认准了流行乐，开始从欧美的音乐中不限门派不限风格地吸收大量养分，丰富自己的创作。

终于在亚运会前夕的征歌活动中，他的一首作品入选，那就是后来被谢津唱得味道十足的《亚运之光》。从此“三宝”这个年轻人的名字在音乐圈中迅速传开，并逐渐同一流的创作分不开了。几年来，三宝先后同不下十几位歌坛大腕合作，为他们写了不知多少首好歌。但是三宝并没有满足于仅仅是写歌，当他感觉乐手们对他作品的演奏往往达不到他自己想要表现的效果时，便毅然投资了一大笔钱购买了一整套ＭＩＤＩ制作设备。在为《王朔作品辑》的制作中，他第一次自己用ＭＩＤＩ制作出了这辑音带中的５首歌，广受好评。从此一发不可收拾，三宝自己的作品开始完全由自己来完成制作。其实现在离三宝开始做ＭＩＤＩ的时间尚不过一年，但三宝精湛的编曲技术，已使他又成为国内最好的ＭＩＤＩ制作人之一。

虽说这许多年来三宝一直在从事流行音乐，然而实际上，他对音乐的爱好是宽泛到毫不分类别的。让他举出一半他喜爱的欧美歌手的名字，你会发现这是些谁跟谁的风格都八竿子打不着的歌手。对古典音乐他也从没放弃钻研，目前他仍是北京交响乐团颇有影响的青年指挥。

三宝已结束了单打独斗的状态，同大地唱片公司签约，成为该公司的音乐制作总监。他倾注了大量心血为景岗山制作的新专辑即将发行，而由他监制的艾敬新唱片的工作也在进行中。也许在他心中的音乐梦想，便是要把大陆的流行音乐，做到足以与世界同步罢！（附图片）

由中国国际友好联络会、上海电视台和日本林氏创制公司主办、全国２７家电视台联办的中华稚星大赛在经过３个半月紧张的比赛和选拔后，于去年１２月底在小艺术家们的翩翩舞姿和优美的歌声中圆满结束。６位多才多艺、擅长表达和歌舞表演、具有多种艺术发展潜能的小选手荣获一、二、三等奖。

中华稚星大赛是从去年９月１１日在全国拉开帷幕的，几万名汉、回、蒙、苗等民族参赛少女经过初赛、复赛和半决赛，最后进入决赛。３０名决赛选手是从参加北京地区半决赛的５８名选手和参加上海地区半决赛的７８名选手中评选出的。

一等奖获得者陆娅楠（北京），二等奖获得者王珊（四川）、史可（北京），三等奖获得者裔莎（上海）、苑冉（黑龙江）、傅静（内蒙古）。此外还评选出优秀奖获得者。

（闻）

欢庆节日［剪纸］　王复军（江苏射阳县）

舞牛（农民画）　周毅（天津市北辰区）