1993年1月16日 · 第8版

由北京文化艺术音像出版社投资的“音像大世界”，位于北京繁华的西单路口，有歌厅、录像厅和营业销售大厅，融娱乐与音像制品销售于一所，将成为各界联谊、选购、交流的“沙龙”。“音像大世界”大厅有磁带、像带、激光唱盘、唱片销售和像带租赁等，正面安装了电子屏幕，报道音像方面消息，将定期举办歌迷会，邀请演艺界人士与歌迷聚会。在“音像大世界”二楼是“海马歌舞厅”，除设有５０个座位的大厅外，还设有“牛仔式”、“日式”、“欧式”、“酒桶式”单间。白天，顾客可在这里伴着优美音乐品饮，用快餐；夜幕降临后，这里就会灯火通明，一流音响设备使你歌喉发痒，大屏幕彩电更是引人入胜。当哪位歌手想把自己的倩影英姿溶于画面之中做永久纪念时，这里的一次合成像设备，会使您的梦想成真。（晓东）

宜风

今年是文化部主办春节电视晚会的第二年，本着“荟萃名家与精品、奉献艺术与美好”的精神，文化部精心组织了由２７个节目组成近３个小时的晚会。

六大名旦做主持

本届晚会的主持人，一反以往晚会的格局，推出了清一色坤角担纲。６位在观众中有较大影响的女演员翩然而至，联袂出演，使晚会爆出异样的色彩。她们是李羚、李媛媛、李维康、茅威涛、史可和吴珊珊。其中小吴最年轻，许多观众还很陌生，然而她却在话剧《死水微澜》中饰么姑而大爆冷门，一举拿下“文华”与“梅花”两项大奖。６位主持人或娓娓交谈，或相互调侃，或旁白串引，或登台表演，使主持人性格化、情节化、生活化。如史可采访著名影星巩俐，这两位中央戏剧学院老同学，一见面就互相拥抱，聊起天来，聊着聊着，主持人与被采访者的界线逐渐化为乌有，巩俐还真的掏出了不少心里话。

两岸“共唱一首歌”

晚会高潮的“动情点”，当属大陆１９岁歌坛新星梅华演唱台湾７１岁高龄著名词作家庄奴先生填词的歌曲《共唱一支歌》。提起庄奴，台湾同胞无所不知，他填词的３０００多首歌，多数为台湾歌坛大腕邓丽君所演唱，其中如《小城故事》、《冬天里的一把火》、《陇上行》等早已风靡大陆。此番庄奴先生这位“老北京”，平生第一次在京过春节，参加文化部春节晚会，使大陆观众能一睹其“庐山真面目”。庄先生也十分高兴，他欣然为晚会写了《共唱一首歌》，由大陆作曲家伍嘉冀谱曲。歌词寄托了两岸同胞浓浓的相思相恋之情，“请你珍惜难忘的这一刻，今天你我共唱这一首歌，亲情友情伴着乡情，温暖了你我温暖了全中国……”梅华噙满泪花动情地演唱这首歌时，台下的庄先生不禁潸然泪下。同样，当李维康引出台湾女花脸王海波、香港名旦邓宛霞和大陆女老生梅葆玥，联袂合作京剧《二进宫》时，观众席上也爆发出热烈的掌声。

舞台艺术视觉化

文化部举办晚会，舞台艺术是强项，如何使舞台视觉化、电视化，编导者煞费了苦心。他们在音乐创作、编舞、表现形式上都大胆进行探索，如在气势恢宏、五彩缤纷的舞蹈《中国潮》中，穿插成方圆、李初健的二重唱；在王智、姜涛这对通俗歌星的二重唱中，展现我国两位“超级世界名模”瞿颖和陈娟红（见右图，李延年摄）的绰约风姿等，这些节目既相对独立又互相烘托。为使这台晚会与中央电视台除夕晚会有所区别，编导强化晚会节目艺术化程度，安排了世界名曲名歌，国标舞中的圆舞曲、探戈曲、恰恰曲，中国传统戏曲展览，杂技欣赏、百手钢琴联奏以及小品表演等，以满足不同层次、不同年龄观众的欣赏需要；并且积极调动电视手段，融内景外景于一堂，缩短了生活与艺术的空间，扩大了节目的信息量；使观众们度过一个美好的夜晚。（附图片）

名人近影

易凯

猴年岁末，记者来到木樨地张君秋先生家中探访。

７２岁高龄的张先生，鹤发童颜，精神矍铄。前不久，他去美国探亲，心脏偶有不适，现已基本治愈，他还遵医嘱减轻了２０磅体重。

今年是张先生从艺６０周年的整日子，首都和天津等地正在紧张筹备纪念张君秋舞台生活６０年活动，客厅里十分繁忙。

拉起这个话题，张先生向记者透露了一个“秘密”：“这次纪念演出，我不登台，让青年演员上。”他语重心长地说：“我寄希望于后来者。”

熟悉张君秋的人都知道，新时期以来，张先生将自己的晚年和余热，大都献给了培养京剧青年演员的事业。从１９７９年起，他就担任了中国戏曲学院副院长的职务，至今依然挂着顾问的头衔。在当代菊坛上，以张派艺术声势最为浩大，后继不乏新人，这与他这位老师辛勤地培育是分不开的。

提起学生，张先生脸上顿时大放光采，他掰起指头，如数家珍般地向记者介绍。从第一代王婉华、杨秋玲算起，到第二代薛亚萍、杨淑蕊，第三代王蓉蓉、张萍、董翠娜，第四代赵秀君、李红梅等……前后约有１６０多位。他说：“这次演出，我把她们大都轰上台，目的在于请社会各界关注中青年演员，提高她们的知名度。”

说着说着，推门进来３位外籍华人打扮的中年妇女。原来她们都是张君秋先生近一二年在美国招收的弟子，先后有１２位，有美籍华人，也有台湾同胞。此次，她们中不少人专程抵京，为老师致贺演出。张先生说，“近几年我出访了美国、加拿大和香港地区，亲眼看到当地对京剧的热情，她们是在国际上传播京剧，很不简单。”

“做老师很不容易”，张先生向记者回顾了梅兰芳、程砚秋两位师长对他的教诲。梅先生在教授张君秋《霸王别姬》舞剑表演时，曾说：“我只是把基本工架教给你，其中的细微之处，你要根据自己的条件去变化。”程先生也经常说：“我给你说腔，把唱法、气口教给你，但你要用你的嗓子去唱。”张君秋说，现在我也是这样教学生：“我教我的演唱方法，你们去演新剧目，用我的方法，但要发挥你们个人的条件。”

谈起当前京剧现状，张君秋不无忧虑。他说，“我有个担心，尖子演员不够多。京剧艺术在每个时代都应该有每个时代的尖子人才，到了９０年代，应该有更多的尖子涌现。现在我不满足，希望全社会都来为他们创造好的条件，使尖子人才能更多更快地涌现出来，这是我们老一代演员的共同心愿。”

采访结束，告别张君秋时，记者发现在客厅的写字台上，放着他刚刚着墨完毕的水墨画《老来红》，那熠熠生辉的鲜红的花瓣，多么像张先生那颗不知疲倦的炽热之心啊！（附图片）

张君秋和其弟子、台湾第一名旦顾正秋在一起。

西央

早就听说珠影厂资深导演王进在筹拍长篇电视剧《大潮》。一场“上山下乡”运动为历史留下了一片积淀着一代人的人生体验的文化沃土，曾有多少人站在这片土地上以亲身遭遇讲述了一个又一个让人回肠荡气、刻骨铭心的故事。曾执导过《寡妇村》、《出嫁女》的王进，并非这场运动的亲身经历者，但当他作为总导演第一次拍摄长篇电视连续剧时，他也将目光盯着了那段“上山下乡”的历史——

谭蓉、淑贞、越美、必成、全哥、麦坚都是插队在南星乡的知青。在大逃港的影响下，他们有人舍身渡海，有人卖身返城，有人代人受过……《大潮》由此引出几多悲欢离合的人生。然而这只是故事的开头，该剧要讲的却主要是知青回城后在当今大潮中的命运。当年投奔香港的越美回大陆投资，并在必成与淑贞离婚后，与必成结为夫妻，将企业发展为华美公司；谭蓉嫁给越美的哥哥张越良，登上了华美公司总经理宝座后，又设计陷害丈夫越良；留在南星乡承包打石场的麦坚，和从城里回到南星乡的淑贞一道，在当了县委书记的全哥帮助下，事业日见发达……

总导演王进说，《大潮》不同于室内剧《渴望》和《编辑部的故事》，而是内外景结合、以人物命运构成的故事吸引人。它要通过几个知青恩怨交织绵延十几年的爱情故事，勾画出广东大地上沧桑巨变的时代画卷。剧中男女主要角色分别由主演了《黄河谣》、《蒋筑英》的王巍，主演过《省港狂龙》、《烈火金钢》的徐东方，及普超英、宁静、陈锐、袁玫等担任。

由中央电视台、广东电视台、珠影电视部联合摄制的这部《大潮》，几起几落，经数易其稿后近日终于在广东农村开机。不料，原已看过剧本并做好十几套服装的一号女主角，却在此时不顾签定的合同，离组回京。剧组又只好另起炉灶，临阵换将。谈及此，王进报之苦笑，“好事多磨嘛”！

纪文

在新春佳节期间，中央电视台将奉献给电视观众一台新颖别致、幽默诙谐的《迎春小品晚会》。（总导演：吴济榕）这台小品融集“天南地北的开心话”，展现了“行行业业的新鲜事”，使人开怀畅乐，乐中见情，乐中品味。

晚会由电影演员史可以导演身分登台贯穿全场，相声演员刘伟客串活泼可爱却又总犯点错误的小场记与之搭档，两人且说且笑，在误会百出的小插曲中将观众轻松地带入八个小品所展示的纷繁世界。这八个小品是：农村喜剧小品《百分之二百》、荒诞小品《谁来做妻子》、喜剧小品《同乘一班车》、抒情小品《接站》、民俗喜剧小品《逛庙会》、滑稽幽默形体小品《１０米冲刺》、喜剧小品《封条》和富有童话色彩的喜剧小品《名著王国的客人》，最后一个小品中，编导请进了观众喜闻乐见的三个人物：阿Ｑ、八戒和红娘。他们身着各自的特色服饰，做为名著王国的代表请来了一个不学无术的现代人做民意测验，通过古今角色的感情汇合交融，造成时代发展中观念的反差，为晚会增添了喜庆色彩。

为了充分展示戏剧小品的独特意趣，晚会邀请了一批技艺精湛的影视剧演员加盟，如《秋菊打官司》中饰村长的雷恪生、《渴望》中饰刘大妈的韩影、饰演猪八戒的马德华、还有豫剧名星小香玉、《篱笆·女人和狗》中饰演狗剩儿媳妇的杜宁琳、《桑树坪记事》中饰彩芳的刘远、《车水马龙》中的马大车许忠全等，他们高超的演技将使观众度过一个愉快的夜晚。

韩钟恩

雪崩、熔岩，自远古先民就认定的自然灾害，一为冰冻，一为火热；一个自上而下，一个从里到外。说是一种破坏性的力量，可往往又推动历史发生质变。于是，不知由谁开始，近代知识分子又把它视为一种可列入审美范畴的人生境界，或曰阳刚，或曰崇高。

作曲家王西麟，正是这种集雪崩与熔岩为一体的个性人物。在他身上既有癫狂又有天真——在貌似失调的夸张中又有水晶般的单纯。于是，忽而是承受不住外部积累的正压，如雪崩一般塌泻下来。忽而是容纳不了内部沉淀的负压，如熔岩一样喷发出来。他笑起来像一声雷鸣，哭起来像一尊雕塑，坦荡时犹如裸仙，沉默时酷似疯僧，永远塌泻着感情，永远喷发出作品。如此个性的极度恣肆汪洋，实实在在地为他铸就了两个人格术语——真诚、忧患。

诚然，真诚与忧患并非王西麟生来具有。尽管他早在６０年代初上海音乐学院毕业时已经用史诗性的笔调写就了第一交响曲，但那时他所具有的悲剧意识更带有自发的性质。之后，在１９６３年他又通过已有的云南音乐素材写下了日后广为流传、在国内外演出最多的《云南音诗》。在这部作品中，他采用了色彩性的写法，并借鉴了拉威尔、里亚多夫、普罗考菲耶夫、法亚等的音乐技法与风格，以交响性思维来认识民间音乐，使之旋律的走向获得更多的发展空间，从而在保持民间音乐风格的同时又对其进行了组合与规整。后来，他厄运临头，整整１４年被发配山西，尤其是前七年过着几近非人生活。然而，正是在此恶劣的条件下，他懂得了如何从底层看社会的道理，并获得了大量的心理积累与精神沉淀。好在后七年，由于当地领导的保护，使得他在搞样板戏移植的过程中，接触了大量的地方戏曲，从中汲取了很多音乐创作的养料，诸如上党梆子中高亢苍凉的悲剧因素。

１９７８年他重新回到北京，从此，他的认识社会的起点完全不同于以往，于是，在他的《太行山印象》、交响音诗《动／吟》、《招魂》以及大量的影视音乐中几乎到处都烙有这种印记，加上他的力作《第三交响曲》，便集中地体现出他独特的艺术个性——悲剧性的音乐语言、交响性的思维与多元的技术手法。“大风卷水，林木为摧”（司空图语）。我想，用“悲慨”来为王西麟的音乐立品是最合适不过了。

进入９０年代之后，经济市场正在成型过程中骚动，文化市场的喧哗也在熙熙攘攘中悄然显发。然而，与这两个一大一小的发烧点形成强烈反差的王西麟，既没有避开市场光束的陈仓，也没有躲进经济运行的死角，因为他别无选择，只有仍以音乐作为自己的生存方式。

阴雨连绵的夜晚，一妙龄女子杀死京城督军的花花公子后，在逃离京都的列车上结识了一位斯文的大夫。殊不知这大夫就是这位职业女杀手日后拚死追杀的对象。在民国初年那纷乱的岁月里，《龙中龙》的故事展开了。龙中龙原为“双龙会”二龙头，伤于爱妻被杀，他手刃仇敌日本浪人后，退出险恶江湖，改行行医。十年后他受义兄龙安海进步思想影响，为民族大义重返江湖。他救小龙，杀朱义，擒大傻，挟梅子……龙中龙舍生忘死的正义行动终于感化了追杀他的职业女杀手，使她交出一箱金条送往南方革命党。珠影的这部影片，由刚毅、李耀光联合执导，米学东、吕毅和时装名模辛颖分任男女主角。　（向）

加代、柳絮、金淑和英淑姐妹，是来自日本、中国和朝鲜的妇女，然而“慰安妇”的悲惨命运却将她们联在一起。哈尔滨儿童艺术剧院近日在京演出的话剧《魂系何方》，将这一曾引起全球关注的历史事件——日军随军“慰安妇”的悲剧搬上舞台，此剧在日本演出时，还引起当地传媒的轰动。改编、导演郭小男是哈尔滨年轻有为的导演，因执导话剧《娥》而名噪东北。

（达凯）

李军

看“卫视”中陈明真的ＭＴＶ，觉得她确实很漂亮，一头飘逸的长发，一双脉脉含情的明眸，成熟而不失清丽。有人拿她跟方季惟做比较，我感觉她俩的确很相似，都属于靠气质取胜的清纯少女。

陈明真出生于台湾彰化，在台中某商专企业管理科毕业后，在贸易公司做了一年的秘书工作。后来和几个朋友合资开了一个照相馆，自己当老板。由于她的身材出众，朋友提议让她客串照相馆的摄影模特儿。后来，她的一张摆在橱窗里的巨幅照片引起唱片公司“星探”的注意，便把她引荐给唱片公司，她就这样糊里糊涂地进入了歌坛。

由于唱片公司看中的是她的外形，并不了解她的唱功如何，等到一试音，才发现陈明真竟不能完整地唱完一首歌！无奈，录音师只得一句一句给她录音，就这样断断续续地录完了她的第一张个人专辑《变心的翅膀》。这张专辑于１９９０年１０月在台湾推出，谁料第一个月的销量就突破了１５万张，令她和音乐监制又惊又喜，因为当时正是唱片市场淡季，能卖出这么多唱片，怎不令人吃惊？

在录第二张专辑《我用自己的方式爱你》时，陈明真的歌艺才算有些样子。唱片公司的人员在谈到她的“进步”时说：“陈明真像换了一个人似的，在录音室录音时，竟然已经可以把一首歌从头到尾一次唱完。”

陈明真的嗓音清亮柔美，虽然她的音域不宽，但她能够扬长避短，选择一些散发着清新气息的情歌，恰到好处。

在台湾一炮走红之后，陈明真旋即进军香港市场。在电视台频频亮相之后，歌迷们便记住了陈明真这个名字。亚洲电视台看到她受到歌迷的青睐和欢迎，觉得她在港发展潜力很大，便与她签了约。陈明真也抓紧时间学习广东语、跳舞及声乐，以期望在香港打开市场。

去年３月，她在台湾出版了第三张个人专辑《背心》，同时还出版了激光影碟、摄影集和小说集；１１月，又乘胜推出第四张专辑《到哪里找那么好的人》。目前，这两张专辑已经引进大陆，《背心》还登上人民日报的排行榜，大陆的歌迷们也可以欣赏到这位偶像少女的美妙歌喉了。（附图片）

艺坛撷英

攻玉

随着４１集室内剧《爱你没商量》的播出，许童童的扮演者盖丽丽的名字也被人们熟悉起来。人们都说，盖丽丽把个清纯、可爱、开朗、活泼的青春女孩许童童演活了。

盖丽丽出生在依山傍水的青岛市，海滨的旖旎风光，赋予她外在的天生丽质及能歌善舞的天性。她是家中最小的孩子，上小学时就在青岛市少年宫学习舞蹈，后来考入北京舞蹈学院。毕业前夕，盖丽丽听说北影厂办演员表演训练班。她认定自己更适合银幕，便毅然改弦易辙，考入北影演员剧团后，先后主演了《老少爷们儿》、《金鸳鸯》等影片。

在北影两年拍了三部影片，盖丽丽感受最深的却是表演理论的欠缺，于是又决心报考上海戏剧学院表演系。她考取了，同时也不得不按规定辞去北影的公职。在上戏，她边学习边拍戏也拍了许多挂历，直到１９８９年再次更新念头——退学，当上了演员个体户。选择了一条艰难的路。那年她实足年龄２０岁，这２０岁还不足以写下非凡的人生，但却足以反映出她的个性，她的主见。随后，她又接连主演了《断喉剑》、《天出血》、《天朝国库之谜》、《三对半情侣和一个小偷》、《山神》、《围城》、《筱丹桂》、《大酒店》等影视片。

现在，盖丽丽走到哪里，都会被热情的观众认出来，他们让她签名留念，夸奖她的许童童演得好。能够被观众所承认，盖丽丽比什么都高兴。其实，当初导演张羽找盖丽丽是让她试周华的镜头的。后来得知周华已属宋丹丹所有。当盖丽丽看了剧本之后，她觉得许童童这个人物也毫不逊色。年轻漂亮、富有朝气的许童童，是一位笑得坦然哭得放肆的北京小妞儿。青岛姑娘盖丽丽已下定决心要演好许童童这个人物。

在《爱你没商量》剧组，盖丽丽给大家共同的印象是刻苦和认真，用宋丹丹的话说，现在的“个体户”演员，漂亮的女孩子混摄制组的，像她这样的还真不多。因为她是山东人，普通话有时咬得不利落。为了演好许童童，她打一开机就常常大声读《人民日报》，一字一句那叫一个认真。只是把别人的耳膜震得够呛。剧组的许多人都说：“盖丽丽，我们求求你了，打住行吗？”到了宿舍，她更不肯放过自己，也不知道有多少天，同屋的宋丹丹都是被她背台词惊醒的，功夫不负有心人，一个天生丽质、仪态万方、充满青春气息的女孩许童童的形象，终于在屏幕上立了起来。

拍完了《爱你没商量》，盖丽丽又加盟霍达编剧、谢铁骊执导的北影新片《穆斯林的葬礼》。盖丽丽饰演的女主角梁冰玉有一定难度。从充满纯真浪漫的学生时代到两鬓霜白的老年，她先后经历了两度出走，３次爱情打击，无论从年龄还是感情跨度都很大。现在影片已经摄制完成，不久将与观众见面。据说谢导对盖丽丽的表演特别满意。事实上如今的盖丽丽无论在阅历上还是演技上都已具备了承担梁冰玉这一角色的能力了。

于是，盖丽丽充满自信地对我说：“在这部片子里人们终于可以看到了另一个盖丽丽！”（附图片）

由北京文化艺术音像出版社投资的“音像大世界”，位于北京繁华的西单路口，有歌厅、录像厅和营业销售大厅，融娱乐与音像制品销售于一所，将成为各界联谊、选购、交流的“沙龙”。“音像大世界”大厅有磁带、像带、激光唱盘、唱片销售和像带租赁等，正面安装了电子屏幕，报道音像方面消息，将定期举办歌迷会，邀请演艺界人士与歌迷聚会。在“音像大世界”二楼是“海马歌舞厅”，除设有５０个座位的大厅外，还设有“牛仔式”、“日式”、“欧式”、“酒桶式”单间。白天，顾客可在这里伴着优美音乐品饮，用快餐；夜幕降临后，这里就会灯火通明，一流音响设备使你歌喉发痒，大屏幕彩电更是引人入胜。当哪位歌手想把自己的倩影英姿溶于画面之中做永久纪念时，这里的一次合成像设备，会使您的梦想成真。（晓东）