1980年1月26日 · 第8版

李征

中国人民解放军济南部队前卫歌舞团、铁道兵政治部文工团和国防科委政治部文工团联合演出的音乐舞蹈，为首都舞台增添了军民团结的新气氛。

济南部队前卫歌舞团的民族器乐合奏《自卫反击战歌》的乐曲，是该团在广西前线慰问演出过程中构思的新作，乐曲以磅礴的气势和铿锵的节奏，表现了我边防部队自卫反击战斗的胜利史诗。

近年来，前卫歌舞团在民族乐器的改革和创新上做出了不少可喜的成绩。笙独奏演员胡天泉等部分演奏家多次出国表演，曾在世界青年联欢节上获得金质奖章，为祖国争得了荣誉。十一岁学员王红艺演奏的柳琴协奏曲《毕兹卡欢庆会》引起了观众的注意。她的基本功扎实、富有节奏感，表现力较强，演奏自然流畅。真是新葩辈出，后继有人。

铁道兵文工团的舞蹈在观众中是有一定影响的。这次他们演出的《驼铃曲》，表现了战斗在柴达木戈壁沙漠为开发祖国石油资源而奔走的骆驼运输队的愉快生活。舞蹈运用了骆驼的形象，语汇和意境都比较新颖，生活气息浓厚。舞蹈《心相随》以动人的音乐和诗情画意的舞蹈形象寄托了千万台湾儿女对毛主席的深切怀念，构思新颖，意境抒情。

国防科委文工团是新建的一个综合性部队文工团。这支年青的文艺队伍遵循党的文艺方向，立足为本部队特点服务的创作方针，常年爬山涉水，不顾酷暑寒冬，深入戈壁沙漠，受到战斗在国防科研第一线的广大指战员的欢迎，取得了可喜的成绩。这次演出节目中，岳彩帼的女中音独唱，感情真挚，旋律优美，音色贯通，音域控制得好，富有感染力，是一个很有前途的女中音独唱演员。

编辑同志：

传统的民间佳节——春节即将来临，广大农村社队为了使人民群众愉快地欢度好八十年代的第一个春节，普遍办起了业余文艺宣传队。

但现在的问题是，剧本缺少。常言说，剧本，剧本，一剧之本。由于受文化水平的限制，目前许多农村业余宣传队还不具备自编剧本的条件。有的即使自编了一些小节目，也配不了新鲜曲谱。群众反映说：“我们年年都要逛新城、走西口、挂红灯。”因此，不少社队派人四出购买剧本。但书架上摆的大部分都是大剧本，与农村业余文艺宣传很不适应，即使有些小剧本，也是前几年创作的。反映四化建设、国民经济调整的小剧本太少。所以，我们迫切希望广大文艺工作者要尽快多创作一些适合农村特点、内容丰富、短小精悍、形式多样的小剧本和小曲谱。出版部门也要尽快出版，以满足农村文化生活的需要。 张才　沈洪　阎文革

别有韵味的“闲笔”

景清

周立波同志是具有独特风格的作家。他的短篇小说洒脱、明丽而轻俏。形成这种艺术风格的因素是多种多样的。而在小说中随时可见的那种别有韵味的“闲笔”，则是构成这种风格的不可忽视的因素。

立波短篇小说中的“闲笔”，一是用在叙述、描写中。例如《卜春秀》的开头：

我们生产队里有一位姑娘……，一提到姑娘，年轻的女读者就会急急忙忙地发问：她是么子样子？脸模子好看不好看？穿的么子衣服呀？等等，问个不断纤。我近来发现，最爱议论妇女的，是妇女们自己，而不是男人。至于男人们，大抵都粗心得很，有的还荒唐得很。一听我要说的是位没有出阁的姑娘，就不管它三七二十一，高高兴兴，满怀信心地看下去，好象这标致的女子会从书页上下来，单单看中他似的。其实不见得，因为我要讲的这一位，已经有了够她烦恼、充满矛盾的心事。

这段“开场白”，跟小说的人物、主题可以说都没有必然的关系，纯属“闲笔”，文章是完全可以从“今年春天里的一天……”做起的。然而这段“开场白”实在别具匠心。作者以心理学家的身份，十分精确地“暴露”了部分男女青年的心理，既有幽默感，又有抒情味，让人感到十分亲切，并不是要耳提面命地来教训你。而又以“已经有了够她烦恼、充满矛盾的心事”轻轻一转，自然地把读者带进作者所要讲述的故事中，关注着人物的命运，带着微笑跌进作者布置好的艺术“陷阱”中。每次读这段智慧、幽默、亲切的“开场白”，总抑制不住发自内心的微笑，感受到作者对一种充满情致的艺术境界的倾心追求。

自然，对于立波小说中的涉笔成趣的“闲笔”，也有不同的看法，是否用得都十分贴切，也还可以研究。但它使作品散发着浓郁的生活气息和悠远的抒情味，这是无庸置疑的。特别是经历了“四人帮”的浩劫，重读这些作品，倍感清新入味。“四人帮”不允许文艺作品有独特的风格，把丰富的生活变成刻板的模式，人物一开口腔调都是一样的。结果使作品千篇一律，单调乏味，面目可憎。作品离生活的真实面貌越来越远。立波的小说是与此唱反调的。从事文艺创作的同志读一读，一定会吸收到有益的营养。

艺术杂谈

夏振亚

案头，放的那本《梅花喜神谱》的刻本，常常使我爱不释手。因为里面画的梅花，千姿百态，繁花争艳。枝枝铁干横斜，朵朵银花数点，枝头怒放，灿烂芬芳。

据说，在我国绘画史上有着这样一段故事：

宋代，著名画家宋伯仁生平喜爱梅花。他为了把梅花画活，在自己住的家园中，特种植了许多梅树。每当梅花开放的时候，他从早到晚在梅树下细致地观察，并且用笔将梅花的低昂、俯仰、分合、卷舒，从萌芽到开花，从盛放到悴枯的各种形态，一一描绘下来，整理成一百幅图稿，定名《梅花谱》。后人为了赞誉他梅花画得“喜神”，特称之为《梅花喜神谱》。

读到这样一个故事，自然使我们对于画家的绘画本领感到心折。这朵绘画史上的绚丽鲜花，之所以能够流传至今，芬芳千古，那是决非偶然的。宋伯仁如果不是在创作上经历了极其艰苦的过程，用全部的心血在“观察”上狠下功夫，决不可能画得如此多姿异彩，而又达到“喜神”的艺术境地。

“搜尽奇峰打草稿”，“为天地万物写生”，这是我国画论中的两句至理名言。山水画家的“写生”与“草稿”，是产生于“搜尽奇峰”基础之上的。例如，朝暮晦明、春秋荣落、山容水色、与时移异，名画家无不苦心观察，来开阔胸襟，滋养笔墨，丰富艺术形象，激发创作激情。他们这样作画，就是观察实物，对物写生，“以造化为师”。只有这时，作者犹如一个有独到见解的工匠，根据自己的想象对观察入微的景物进行精雕细刻起来。一想到登山，脑中便充满着山的秀色；一想到海，心里便洋溢着海的奇景，创作的构思可以随着“流风浮云”而任意驰骋。作者愈经历了丰富的生活，愈能产生丰富的艺术形象。可见艺术之花植根于生活的土壤之中。

亦木

因为长得丑，一生不大爱照镜子，不是不需要，而是怕见自己的丑样子。然而有一次却花了钱去照镜子。

那是去年国庆节，去上海青年宫（即大世界原址）参加一个联欢会。过去就听说大世界有哈哈镜，但没有逛过大世界，当然就无缘去照。这次在大世界联欢，又听说哈哈镜开放，就花钱买票照了一次。果然不谬，四面镜子照出来的人像各不相同，有的细长，有的粗矮，有的弯曲……。如果把头部对准镜子，反映出来的就象牛头马面。虽然知道本相不美，却绝没有丑到如此地步。但知道这是镜子的制造者有意这样做的，以歪曲形象而自娱，开心而已，并无他意，也就一笑了之，丝毫没有责怪镜子与镜子的制造者之意。

然而最近看了一篇文章，里面有一段话：文学是一面镜子。当这面镜子中反映出来的东西是生活中那些不太美好、不如人意的东西时，不应该责怪这面镜子，而应该追究和消灭生活中那些令人不快的事。

这段话从一个方面说是有道理的。但我又想：如果照上述理论来推理，我虽然生相不象牛头马面，但因为镜里“反映”出来的是牛头马面，那么我就应该是牛头马面，当然也就在“消灭”之列。毛病只会出在长相上，而绝不会出在镜子上，因为制造镜子的人一定是正确的，绝不会把镜子做坏。但如果照的是哈哈镜呢？能认为反映出来的就是本来面目吗？显然，镜子和镜子是不全一样的，这中间难道没有镜子本身的问题吗？（附图片）

“文艺应是时代生活的一面镜子”。关于这一点，我们都是没有分歧的！

王大光

一位小朋友，是个小骑手，

挥一挥马鞭，挽一挽衣袖，

要往哪儿走？

看你这神气，谁也能猜透，

想跨上骏马，把本领练就，

学骑趁年幼。

马背当摇篮，草原度春秋，

风雨十年久；待到赛马会，

看你显身手。

徐　匡　木刻

梁上泉　诗

何谓“十八般武艺”？

晓云

我国古典小说描写骁勇的战将那娴熟的武艺时，常有“十八般武艺，样样精通”这样的话。什么是“十八般武艺”呢？

“十八般武艺”，有一种说法，指的是弓、弩、枪、刀、矛、剑、盾、斧、钺、戟、鞭、锏、挝、殳、叉、耙头、绵绳套索、白打。“殳”是我国古代的兵器，以竹制作，头上不用金属为刃，长一丈二尺（古尺）。《诗经·卫风·伯兮》中，已有“伯也执殳，为王前驱”的记载。“钺”是形状象“斧”而又比“斧”大的兵器。《尚书》有“王左杖黄钺”句。毛主席在《贺新郎·读史》一词中写道：“盗跖庄钶流誉后，更陈王奋起挥黄钺。”所谓“黄钺”，似此兵器。“弩”与“弓”类同，亦叫“窝弓”。《辞源》释“弩”为“弓之有臂者，设为机巧，钶弦发矢”。弩的样式很多，大者或以脚踏、或以腰开，有数矢并发者。宋代的“神臂弓”、“克敌弓”等，实际上就是“弩”。过去有“两军交战，必备弓弩”的说法，因为在没有火器的古代，双方相隔较远距离，“弓弩”就能发挥作用，更有些箭镞以毒汁炼就，杀伤力很大，所以“弓弩”堪称利器，在“十八般武艺”中占很重要的地位。古代在“弓弩”演习上下功夫的将士很多，有一箭射落双雕者，有一发洞贯七札者。《新唐书》中的薛仁贵，《水浒传》中的小李广花荣，都是被讴歌一时的神箭手。《李自成》中的红娘子也是能击善射的骁将，小说着意描写了红娘子教众姐妹练箭一段，可见明代农民军对“弓弩”的重视。“白打”是“十八般武艺”中的最后一种。《闽小记》载：“武艺十八，终以白打，以白打为终，明乎其不持寸铁也。”足见“白打”即不携带任何器械，赤手相搏，空拳对打。

“十八般武艺，样样精通”，有形容之意。实际上，古代的武将并不都能做到。在今天，常作为修辞学上的“比喻”来称颂各种业务熟练的人。我们提倡学习各种业务技术，掌握更多的建设社会主义的真本领，作为努力的方向和目标，我想也不是不应该的。

舞台与银幕

文化部主办的建国三十周年献礼演出，一月十七日起进入最后一轮——第十八轮。

这轮演出共有剧目十七台。其中，空军政治部话剧团创作演出的《这里通向云端》，通过航空兵师在飞行训练中的争论，反映了我军在新的历史条件下，维持现状和敢于改革的两种思想的斗争。中央实验话剧院的话剧《鉴真东渡》，描写我国唐代鉴真大和尚冲破种种障碍，偕弟子、工匠东渡日本国传播盛唐文化，增进中日友谊的真实故事。北京京剧院三团的新编历史剧《司马迁》，描写司马迁因李陵兵败事件，言语触犯了汉武帝，于是获罪下狱，被处以宫刑。之后，司马迁为了没有完成的事业，忍辱负重，发奋继续著书，终于完成了伟大历史巨著《史记》。空军政治部歌剧团的歌剧《忆娘》，描写一青年爱国华侨，献身于祖国的教育事业，惨遭“四人帮”迫害的悲欢离合的故事，热情地歌颂了党的侨务政策和侨胞的赤诚爱国之心。中央歌剧舞剧院歌剧团演出的世界著名歌剧《茶花女》，突出地刻画了以薇奥列塔的悲剧为中心的故事，揭露和批判了当时的社会制度和虚伪的资产阶级道德。

此外，还有中国评剧院一团的评剧《吹鼓手告状》、北京舞蹈学院的世界著名芭蕾舞剧《天鹅湖》、解放军工程兵政治部文工团演出的话剧《滚滚的黄河》、中国京剧院三团演出的新编现代京剧《刘志丹》、中国儿童艺术剧院演出的话剧《有这样一个小院》、中央广播电视剧团演出的历史剧《西出阳关》、中国歌剧舞剧院演出的歌剧《窦娥冤》、全总工人文工团话剧团演出的独幕话剧《牛郎之歌》、《滴水赞》、《今天宣布爱情》；解放军北京部队战友歌舞团、东方歌舞团、中央歌舞团演出三台音乐、舞蹈节目及中央民族乐团的音乐会。康云山